Poparto pankas: kaip Andy Warholas įšoko į elito traukinį

Niekas kitas interjerui nesuteikia akivaizdesnės „popartiškos“ nuotaikos už Andy Warholo nutapytą Marilyn Monroe portretą: kartą pamačius neįmanoma užmiršti jo ryškių spalvų ir originalaus stiliaus.
© Vida Press

Atsisiųskite mobiliąją programėlę

Ryški žvaigždė

Vienas garsiausių poparto dailininkų Andy Warholas, nutapęs Marylin Monroe, visą gyvenimą žavėjosi kultinėmis kino ir muzikos žvaigždėmis. Pirmasis aktorę vaizduojančios jo serijos kūrinys – „Marilyn diptych“, sukurtas 1962 metais, vos tik Marilyn Monroe pasitraukė iš gyvenimo, ir žiniasklaida ėmė po kaulelį narstyti šią aktualiją. Andy Warholas nuo jų neatsiliko, tik kitomis priemonėmis pateikė savitą tragiško likimo aktorės įvaizdžio interpretaciją. Jo kūrinį galima pavadinti replikos replika, mat jam panaudota nuotrauka (nors dailininkas puikiai piešė).

Šilkografine spauda jis ant drobės atspaudė 50 vienodų padidintų aktorės atvaizdų iš 1953 metų spaudos nuotraukos, padarytos filmuojant filmą „Niagara“. Kairėje dipticho pusėje yra 25 spalvingi atvaizdai, dešinėje tiek pat jų imituoja nublukusius negatyvus. Kritikai tvirtina, kad kontrastingos paveikslo dalys – tai aktorės gyvenimo ir mirties alegorija. Dar jie pastebi, kad Andy Warholas atskleidė Marilyn sielos esmę: ryškios spalvos – tik kaukė, po ja slepiasi žvaigždės tragizmas, ir jį galima įžvelgti pusiau primerktose akyse. Beje, pats dailininkas nebuvo linkęs komentuoti savo kūrybos. O šiandieniniai vertintojai pagyrų dosnūs: 2004 m. „The Guardian“ sudarytame 500 garsiausių šiuolaikinio meno kūrinių sąraše šis paveikslas užima garbingą trečiąją vietą.

Per keturis mėnesius menininkas sukūrė dar daugiau Marilyn Monroe portretų: tas pats veidas, tik vis kitaip nuspalvintas, kartojamas visuose skirtingo dydžio ir formato paveiksluose. Andy Warholas ne veltui pasirinko dešimties metų senumo nuotrauką, kur Marilyn Monroe pirmą kartą parodoma kaip baltaplaukė sekso ikona akinama šypsena. Panaudojęs trafaretinę spaudą menininkas supaprastino jos veido bruožus: plokščiame piešinyje aktorės veidas tapo įsimenamu ir atpažįstamu prekės ženklu. Tokį įspūdį sustiprina įkyrus masinei komunikacijai būdingas pakartojimas ir rėksmingos spalvos – kiekvienas portretas buvo dramatiško spalvų ir šešėlių derinimo eksperimentas. Andy Warholas parodė publikai pasaulį, kuriame individualumas neegzistuoja. Tiesa, jam pačiam šiuo paveikslu dar ir kaip pavyko įtvirtinti savo išskirtinumą ir individualų braižą...

Poparto pankas: kaip Andy Warholas įšoko į elito traukinį
© Vida Press


Andy Warholas išgarsino popartą (ir neblogai iš jo uždirbo), įtvirtinęs tradiciją paveiksluose vaizduoti populiariausius masinio vartojimo objektus jam įprasta „nuotraukų spalvinimo“ technika.

Rėksmingai spalvinga asmenybė

Dailininkas, dizaineris, prodiuseris, režisierius, kolekcininkas, rašytojas Andy Warholas gimė 1928 metais Pitsburge (JAV) išeivių iš dabartinės Slovakijos šeimoje. Jo tėvai buvo darbininkai, šeima gyveno skurdžiai (gal todėl vėliau jį taip žavėjo elito spindesys). Vaikystėje sunkiai sirgęs ir ilgam prikaustytas prie lovos pradėjo piešti banalius buities reikmenis, komponavo koliažus iš žurnalų iškarpų, rinko žvaigždžių nuotraukas – menininkas tvirtino, kad jau tada susiformavo išskirtinis jo stilius, vėliau padėjęs pasiekti didžiulę šlovę. Įgijęs grafikos dizainerio išsilavinimą 1949 metais persikraustė į Niujorką – neribotų galimybių, kūrybine laisve alsuojantį miestą, kur pradėjo reklamų kūrėjo ir žurnalų (tokių kaip „Vogue“ ir „Harper's Bazaar“) dailininko karjerą.

Vos trečią dešimtį įpusėjęs Andy Warholas išgarsėjo originaliomis reklamomis (ypač skirta prabangiems kompanijos „I Miller“ batams), jo pajamos per metus siekė šimtą tūkstančių dolerių, tačiau vyras svajojo ir apie menininko karjerą. Ją taip pat pradėjo sėkmingai: užteko ir talento, ir patirties pasiūlyti vartotojui tai, ko jam reikia...

1960–1962 metais Andy Warholas sukūrė sensacingą paveikslų seriją – juose vaizdavo sriubos „Campbell“ skardines. Meno kritikai iš karto atkreipė dėmesį: vieni jo kūrinius vadino masinės vartotojiškos kultūros atspindžiu, kiti kalbėjo apie neeilinį gebėjimą įžvelgti įprastų daiktų estetiką.
„Man patinka nuobodūs daiktai“, – tvirtino Andy Warholas (jo dėka mums jie taip pat patinka). Monotoniškas to paties motyvo kartojimas tapo skiriamuoju jo kūrybos bruožu. Tik sriubos skardines, kokakolos butelius ir banknotus pakeitė to meto visuomenės dievaičių – Holivudo ir kultinės muzikos žvaigždžių, žymių politikų ir kitų garsenybių (E. Presley, J. Onassio, M. Jaggerio, L. Mineli, Lenino, Mao) – veidai.

Likimo korekcija

Daugelį darbų Andy Warholas sukūrė savo studijoje, kurią vadino „Factory“. (Čia nuolat sukiojosi iki šimto įvairaus plauko žmonių, vyko vakarėliai su daugybe alkoholio ir narkotikų, mieste apie juos sklandė neįtikėtini gandai...) Pasamdęs jaunų dailininkų komandą menininkas studijoje pradėjo masinę savo paveikslų gamybą: kasdien būdavo atspaudžiama iki 80 kūrinių, 1962–1964 m. jų „iškepta“ apie 2 tūkstančius. Beje, šio laikotarpio kūriniai aukcionuose dabar kainuoja brangiausiai.

Nieko keista, kad taip suvokdamas pasaulį ir tarsi iš atskirų kadrų dėliodamas paveikslus Andy Warholas susidomėjo ir kinu bei kitomis alternatyviojo meno formomis, ėmė kurti filmus, prodiusavo roko grupę „The Velvet Undergound“, sukūrė „Rolling Stones“ grupės vieno sėkmingiausių albumų „Sticky Fingers“ (1971 m.) viršelį. (Beje, 2003 metais televizijos kanalas VH1 šį viršelį pripažino geriausiu visų laikų muzikos istorijoje.)

Tiesa, Andy Warholas nenustojo ir tapyti, tik likimas pakoregavo paveikslų tematiką...
1968 metų dieną viena menininko gerbėjų Valerie Solanas šovė į jį ir sunkiai sužeidė. Nors gyvybę pavyko išgelbėti, sveikata sušlubavo. Po pasikėsinimo Andy Warholas labai pasikeitė – kūriniuose įsivyravo mirties motyvas: jis vaizdavo avarijas, katastrofas, savižudybes, laidotuves (už tai buvo kaltinamas amoralumu). Mirė jis 1987 metais.

Ne penkiolika šlovės minučių

Andy Warholo lūpoms priklausanti sentencija „penkiolika šlovės minučių“ jam pačiam netinka: menininko kūriniai graibstomi aukcionuose iki šiol – tapę masinio vartojimo produktais įkūnija komercinę poparto sėkmę.

X Visus savo pinigus (šimtą milijonų dolerių) Andy Warholas paliko savo vardo fondui – jis ir dabar skiria menininkams apdovanojimus.

X 1994 metais Pitsburge atidarytas 7 aukštų menininko kūrybai skirtas muziejus: jame eksponuojama 900 paveikslų, 4000 nuotraukų, 4350 filmų.

X 2013 metais Andy Warholo kūriniai pripažinti geriausiai parduodamais (Pablo Picasso darbai liko antroje vietoje...). Labiausiai aukcionuose vertinami 1962–1964 metų paveikslai. Jų kaina kartais siekia ir 100 mln. dolerių.

X 2011 metais kompanija „The Campbell Soup Company“ pagamino riboto skaičiaus konservuotų sriubų „kolekciją“, skirtą paveikslo sukūrimo penkiasdešimtmečiui. Skardinės buvo raudonos, mėlynos, žydros, žalios ir geltonos spalvų – tokios, kaip jas nuspalvino Andy Warholas.

Naujienų prenumerata
Parašykite savo nuomonę
arba diskutuokite anonimiškai čia
Skelbdami savo nuomonę, Jūs sutinkate su taisyklėmis
Rodyti diskusiją Rodyti diskusiją

Dizaino ABC

BALSAVIMAS: IŠRINKITE INOVATYVIAUSIĄ VIEŠBUČIO KAMBARIO DIZAINĄ

Visus ManoNamai.lt skaitytojus kviečiame iki birželio 20 d. atiduoti balsą už žurnalo STRUCTUM organizuojamo konkurso INOVATYVUS VIEŠBUČIO KAMBARYS dalyvius ir išrinkti savo favoritą!

Maža erdvė: ar ji gali būti įrengta jaukiai bei originaliai?

Žurnalo „Mano namai“ konferencijoje DELFI TV studijoje lankėsi interjero dizainerė Diana Kenstavičiūtė. Ji atsakė į klausimus apie tai, kaip gudriai bei sumaniai išnaudoti kiekvieną mažo būsto kampelį. Kartu aptarėme ne tik funkcionalumo, bet ir estetiškumo aspektus, kurie namuose padės sukurti ypatingą atmosferą.

Su nostalgija: pamiršti ir nepamirštami lietuviški baldai

Pabandykite atsiriboti nuo to, ką žinote. Tiesiog pažiūrėkite į šiuos lietuviškus sovietmečio baldus, tarsi juos matytumėte pirmą kartą.

Kviečia naujas festivalis, kuriame rasite originalių daiktų namams

Birželio 10-11 d. sostinės Gedimino prospekte vyksiantis didžiausias Lietuvoje tarptautinis dizaino ir mados festivalis DI‘FEST suburs įdomiausius ir perspektyviausius šių dienų Lietuvos dizainerius bei kūrėjus.

Patarimai planuojantiems interjerą: ar jums reikalingas dizaineris?

Dažnai kyla klausimas, ar tikrai reikalingas interjero dizaineris? Jei manote, kad Jūs patys galite apsispręsti dėl interjero kolorito, baldų išdėstymo ir aksesuarų parinkimo – šaunu, nieko nėra maloniau, kaip kurti savo namus, įgyvendinti seniai puoselėtas svajones. Tačiau galite susidurti su tam tikra specifika, kurią gali žinoti tik profesionalūs architektai ar dizaineriai – pavyzdžiui, santechnikos ir elektros įvadų išdėstymas ir parinkimas, baldų ar šviestuvų tvirtinimo elementai, šildymo, ventiliavimo ar vėdinimo įrangos racionalus išplanavimas ir panašiai.

Kokias būsto problemas gali padėti išspręsti interjero dizaineris?

Namų interjero mados nesikeičia taip greitai kaip drabužių, tačiau poreikį atsinaujinti neretai padiktuoja atsibodęs, dažnai neišpildytas interjeras, nusidėvėję baldai ar įsigytas būstas su daline apdaila. Nors dažnai pasikliaujama savo jėgomis ir vaizduote, lietuviai nevengia savo namų jaukumo atiduoti ir į profesionalių interjero dizainerių rankas. Visgi architektė ir interjero dizainerė Justina Balvočiūtė teigia, kad lietuviai vis dar nežino, kokių paslaugų gali tikėtis iš interjero dizainerio ir nuoširdžiai nustemba pamatę, kaip tinkamai parinkti dizaino sprendimai gali išspręsti mažos erdvės, prasto apšvietimo ar kitas problemas.

Ekspertės patarimai, kaip eksperimentuoti renkantis užuolaidas

Užuolaidos namams suteikia ne tik jaukumo, bet ir vienokį ar kitokį stilistinį atspalvį. Kaip jomis dekoruoti langus, kad interjeras atrodytų harmoningai, o drauge originaliai.

Televizoriaus derinimo interjere subtilybės

Interjero dizaino specialistų teigimu, televizorius lietuvių svetainėje išlieka centriniu elementu. Tiesa, idėjų ir būdų, kaip šį prietaisą integruoti kambario aplinkoje, kasmet daugėja. Kaip ir auga technologijų kompanijų dėmesys ir noras pagaminti kuo stilingesnius televizorius bei jų priedus. Tad kokios televizoriaus derinimo interjere tendencijos ryškiausios šiandien?

Gudrybės, kaip nesuklysti renkantis valgomojo stalą

Pats pagrindinis akcentas valgomajame yra stalas. Jis užima svarbiausią kambario dalį ir suteikia jam užbaigtumo jausmą. Tačiau prieš įsigydami valgomojo stalą negalvokite tik apie jo stilių ir dydį, bet pagalvokite ir apie tai, kokią nuotaiką savo aplinkoje norite sukurti. Valgomojo stalai paprastai yra gana didelis pirkinys, todėl prieš pirkdami būkite tikri, kad gausite tinkamą variantą. Dauguma valgomojo stalų yra pagaminti pagal standartinius matavimus, kaip ir kiti baldai. Stiliai gali skirtis, bet lyginant pagal aukštį pamatysite, kad šiuo aspektu nėra labai daug skirtumų. Prieš pirkdami stalą savo valgomajam, Jūs turite atkreipti dėmesį į tai, kokio dydžio yra Jūsų valgomasis ir kiek žmonių ketinate susodinti prie stalo. Pateikiame Jums keletą rekomendacijų, kurios pagelbės renkantis stalą.

Dekoravimo klaidos, kurios vizualiai sumažina erdvę (1)

Nuolat ieškome būdų, kaip padidinti erdvę bent jau vizualiai. Veidrodžiai, šviesios spalvos – tik kelios priemonės kuriant erdvesnį būstą. Gyvenamąją patalpą pakeis ir didesnės erdvės pojūtį suteiks spalvos, dekoro elementai ir tinkamai parinktas apšvietimas.

Dizaino klasika: skandinaviški arbatinukai ir „hygge“ triumfas

Kodėl skandinavų dizaineriai yra sukūrę tiek išskirtinio dizaino kultinių arbatinukų? Pabandykime paieškoti atsakymo.

5 patarimai, kaip padalinti studijos tipo butą į atskiras erdves (1)

Studijos tipo butas – erdvė, kurioje nėra sienų, skiriančių tokias atskiras zonas kaip: miegamasis, svetainė, darbo kambarys, valgomasis, virtuvė, koridorius. Tokia erdvė žavi savo atvirumu ir erdvės įspūdžiu. Tačiau kartais šis atvirumas ir ribų nebuvimas pradeda slėgti, atsiranda poreikis asmeniniam kampeliui. Pristatome 5 patarimus, kaip sumaniai ir neprarandant daug vietos padalinti studijos tipo butą.

10 idėjų, kaip suteikti naują veidą mažam kambariui (4)

Pateikiame keletą mums gerai žinomų ir išmėgintų būdų, kaip mažą kambarį paversti erdvesne vieta.

Kaprizingasis aksomas – kaip jį prisijaukinti savo namuose

Dar prieš kelerius metus aksomu aptraukti baldai šiuolaikiniame interjere buvo beveik neįsivaizduojami, tačiau dabar ši medžiaga tampa vienu madingiausių audinių. Aksomas į modernų interjerą šiandien grįžta dėl daugelio priežasčių: būstui jis suteikia ne tik šilumos, elegancijos, bet ir bohemiškos dvasios.

Žmogaus bioritmai ir interjeras: permainos kiekvienais metais (2)

Apie bioritmų egzistavimą žmogaus gyvenime girdėjo turbūt visi. Šiek tiek juos suprasdami, galėsite paprasčiau organizuoti savo gyvenimą pagal natūralias permainas.